梅庵琴派古琴是中国众多传统古琴流派中比较晚近的一个流派，起源孕育于清末，开创人王燕卿、徐立孙，采诸城琴艺，融民乐西乐，衡古今而成派。王燕卿先生对琴音有很深的感悟和理解，他认为古琴与诗文相通，凡是文字所能呈现的内容，古琴也都能表达出来。    王燕卿先生于1921年5月25日病逝于南京，随后他的弟子将王先生所遗留的《龙吟观残谱》重新、校订，最终更名为《梅庵琴谱》。「梅庵」是王先生在东南高等师范授琴之所，「梅庵派」由此得名。    梅庵琴派的艺术特色可以概括为：一反某些琴派「清微淡远」的艺术观，而以中国传统音乐整体美学把握为基础。此外还吸收消化了中国民间音乐方面的元素，以其浓烈的韵味，独特的句法，鲜活的动律而标新立异于原有的各大琴派。梅庵琴派的琴曲演奏重视技巧，充满地区性的民间风格。演奏时指下有丰富的滑音现象，风格迥异。梅庵琴派专有的琴曲共有十四首，数量并不多，但每一首都是完整不缺保持原有精髓的佳作。这其中较为著名的是《龙吟馆琴谱》的《平沙落雁》《长门怨》《关山月》《秋闺怨》《挟仙游》《春闺怨》《秋江夜泊》《捣衣》这八首。这其中《梅庵谱·平沙落雁》最为世人称道，《平沙落雁》虽然有数十种不同的谱，但《梅庵谱·平沙落雁》以一段诸谱所没有的“雁鸣”乐段为特色，群雁犹如天真小孩，惟妙惟肖，极为神化，这是《梅庵谱·平沙落雁》最有特色的精彩一段，也最难弹，当然这一段也将梅庵派的风格淋漓尽致地表现出来。梅庵琴派的百年历史，既是中国古琴史的重要组成部分，也是近现代音乐史上不可或缺的一页。古琴在近现代依然发展的状态，让所有人都相信，这个已经流传许久的乐器，仍然和时代并肩。梅庵琴派古琴艺术现已传播于世界各地，传播广泛，为古琴艺术的发展传播做出了积极的贡献。